Аниконов, Эдуард Васильевич

Эдуард Васильевич Аниконов
Аниконов Эдуард Васильевич, 2011
Дата рождения:	14 ноября 1966(1966-11-14) (46 лет)
Место рождения:	Магнитогорск, Россия

Эдуа́рд Васи́льевич Анико́нов (род. 14 ноября 1966(19661114), Магнитогорск) — современный российский художник, член Союза художников России.

Биография

Эдуард Васильевич Аниконов родился в 1966 году в одном из крупнейших центров чёрной металлургии в России - городе Магнитогорске.

• С 1983 по 1987 годы учился в Свердловском (Екатеринбургском) художественном училище.
• В 1991 году поступил на факультет графики Российской Академии художеств им. И.Е.Репина в Санкт-Петербурге.

Интерес к творчеству Аниконова возник на пике интереса к России в 90-е годы, после падения железного занавеса. В это время возникает масса программ по образовательным, культурным и деловым обменам между Россией и Америкой. Одной из таких программ была «Рукопожатие через океан» (англ. "Hands Across The Water" — название программы взято из известной песни Пола Маккартни).

Эрику Молленхауэру принадлежала идея начала культурных обменов между штатом Нью-Джерси (США) и г.Магнитогорском. В рамках культурных обменов между Россией и Америкой в 1997 году была организована художественная выставка Эдуарда Аниконова в колледже Южного Джерси (США).

• В 1997-2000 годы Эдуард жил и работал в квартале художников в городе Филадельфия. У Аниконова проходит череда выставок в частных галереях Америки. В работах «Похищение Европы», «Джудит», «Царе дождя», «Пловец» и во многих других работах того периода автор предстает художником легенд и чудных явлений, изумительным мечтателем — влияние Врубеля, Климта, Бакста и Сомова очень часто ощущалось в ранних работах Эдуарда, он один из тех художников, которые способны вдохнуть новую жизнь в старые традиции.

• В 1997 году в Доме художника происходит знакомство Эдуарда Аниконова с Лесли Барани - продюсером и агентом оскароносного художника Ганса Руди Гигера (фильм "Чужой") и многих молодых художников из Америки и Европы.

• В 1998 Art Expo, New York NY в Лос-Анджелесе возник интерес к творчеству Эдуарда у западных продюсеров, у Аниконова появляются первые частные заказы в США. Там же он и получил частное приглашение от Лесла Барани посетить дом, и музей Г.Р.Гигера в Швейцарии. Это знакомство переросло в дружеские отношения, поддерживаемые до сих пор.

Важным моментом в усилении натурного влияния стала появившаяся в 2000 году у Аниконова мастерская на мысе Фиолент, в Крыму – легендарной Киммерии – приюте многих поколений творческих людей. С 2000 года Аниконов работает в мастерской в Севастополе. Для художника 2000-2007 годы стали временем поиска новых смыслов в творчестве.

• В 2001 году у Аниконова родилась идея написать портрет Джона Зукала - участника программы со стороны Америки, организовавшего проведение художественной выставки Эдуарда Аниконова в Южном Джерси. Портрет был вручен муниципалитету родного города Джона Буэна Виста.

• В 2006 году в рамках подготовки мероприятий, посвященных 75-летнему юбилею ОАО "ММК" при ходатайстве Главы г.Магнитогорска, Аниконову предоставили возможность работать на металлургическом комбинате и создать серию работ, посвященных индустриальному производству.

Диптих «Адам» и «Ева» 2006 года, а затем созданные в 2007 году диптих "Время без имени" сделали пробу новой стилистики, акцентировав экспрессию и жестовость. Постепенно усилился графический динамизм, знаково-иероглифический смысл движений кисти. Живописные приемы меняются: они утрачивают плотность фактуры и красочную тяжесть, освобождая место крепнущему нарративу.

• В 2008 году принял участие с 80 художниками Америки в проекте "Carnivora", под темой Dark Age Of Automobiles ("Мрачный век автомобилей") в основном сюрреалистами. Проект состоял из выпуска книги "Carnivora: The Dark Art of Automobiles" автор Les Barany и проведения выставок, прошедших в галерее "©POP Gallery" Детройт, а также "L'Imagerie gallery", Северный Голливуд Лос-Анджелес, Нью-Йорк и "Device gallery" Сан-Диего. Выставка в Детройте состоялась параллельно с Североамериканским международным автосалоном, на которой и состоялась презентация книги. В книгу "Carnivora: The Dark Art of Automobiles" вошли картины промышленных станов Магнитогорского металлургического комбината.

• В 2009 выставка под названием "RECONSTRUCTED" галерея "Device gallery"^[1] Грега Бразертона (Сан Диего, США). Выставка представляла работы новаторов из различных стран мира, работы которых исследуют механическую природу человека. Особое место в экспозиции галереи занимали картины знаменитого Ганса Рудольфа Гигера, иконы современного сюрреализма и живопись Эдуарда Аниконова индустриальной темы.

• В 2009-2010 году Эдуард принимает участие в первой выставке российского современного искусства проводимой галереей Алльрус в рамках выставки "Искусство России" в Российском центре науки и культуры Вены (Австрия), в которой было представлено более 80 работ известных современных российских художников.

• В 2011 и 2012 году проходят выставки в США, в Нью-Йорке, в том числе International Artexpo New York 2012. После проведения торговой выставки Artexpo2012 Эдуард Аниконов вошел в ТОП-50 лучших молодых художников мира по мнению авторитетного журнала в мире искусства "ART BUSINESS NEWS".^[2]

Художественное кредо

Художественное кредо художника – «красота и гармония».^[3] Излюбленная тематика: «манифестация духовного в пластике материи». Главное — форма и цвет, равновесие внешнего и внутреннего, многозначность образа. Форма для художника - возможность вербализации личных эмоциональных переживаний, личной чувственной «истории» на поверхности холста, где линии, растры, мазки и потеки краски не появляются механически, а являются своеобразными проекциями желаний, мыслей и чувств.

Индустриальная живопись

Жажда, 2007 год, размер 140x130, холст/масло

В 2006 году в рамках подготовки мероприятий, посвященных 75-летнему юбилею ОАО ММК Аниконову, как художнику нового поколения, далекого от масштабных проектов советских времен и государственного заказа, предоставили возможность работать на Магнитогорском металлургическом комбинате и создать серию работ, посвященных индустриальному производству.

Искусствовед, историк и критик искусства, специализирующийся на истории отечественной живописи ХХ и ХХI веков - Антон Успенский, пишет о творчестве Эдуарда ^[4]:

"Интересно сравнить сталевара Аниконова и шахтеров Гапонова-Котешова, выполненных в одни и те же годы, портретно взятых одинаково – в крупном, «героическом» (как его обозначила эпоха соцреализма) масштабе. В отличие от эпических, покрытых кузбасским лаком, кемеровских шахтеров, магнитогорский сталевар – лирический герой, чья брутальность высвечивается благодаря контрасту с хрупким стеклянным стаканом, из которого он жадно и бережно пьет."

Далекие от праздничной живописности заводские цеха, прокатные станы, карьеры и рудники, изображенные в неприкрашенном виде, получили признание и право на жизнь в искусстве Эдуарда Аниконова. В этих картинах с неброским, аскетичным колоритом - мужской, сильный мир, герои которого - люди дела, технологической дисциплины, привыкшие чувствовать себя опорой жизни.

Работая над индустриальной серией Аниконов визуализирует, переосмысливает, что такое Магнитка через её главный символический компонент - металлургический комбинат. Художник даёт точку отсчета новому мифу, новой реальности, новому восприятию привычной индустриальной среды.

В феврале 2012 года, на официальном сайте ОАО «Магнитогорский металлургический комбинат» появился новый раздел – «Индустриальная галерея» ^[5], которая раскрывает преемственность в творчестве художников, осваивающих индустриальные пространства. Галерея была создана к 80-летнему юбилею комбината. В галерее представлены работы Г.Соловьева, А.Аверина, Ф.Разина, Э.Аниконова.

Международные выставки

• 2012 — ARTEXPO 2012 - крупнейшая мировая выставка изобразительного искусства, Нью-Йорк, США.
• 2011 — "Идиосинкразические выражения", "Agora Gallery", Нью-Йорк, США.
• 2010 и 2009 — "ИСКУССТВО РОССИИ", Галерея "STENER-art&wine", галерея "АЛЛЬРУС", Вена, Австрия.
• 2009 — "RECONSTRUCTED" (от англ. reconstructed — восстановленный), галерея "Device Gallery", Сан-Диего, США.
• 2008 — Российский Центр Науки и Культуры, Вена, Австрия.
• 2008 — "Fantastic Contraption Group Exhibition" галерея "Device Gallery", Сан-Диего, США.
• 2008 — "The Carnivora exhibition’s" выставка работ, включенных в книгу "Carnivora - Dark Age Of Automobiles", Детройт, США ^[6]

Примечания

1. ↑ Участники Device Gallery  (англ.). — страница Artists. Архивировано из первоисточника 9 июля 2012.
2. ↑ Art Business News Mar/Apr 2012, TOP50 EMERGING ARTISTS  (англ.). Архивировано из первоисточника 9 июля 2012. Проверено 4 октября 2012.
3. ↑ Пресс-релиз Э.Аниконова на выставке в Agora Gallery, США  (англ.). Архивировано из первоисточника 9 июля 2012.
4. ↑ Антон Успенский "механизмы" Аниконова. Архивировано из первоисточника 9 июля 2012.
5. ↑ Раздел "Индустриальная галерея" на официальном сайта ОАО "ММК". Архивировано из первоисточника 9 июля 2012.
6. ↑ Описание выставки "The Carnivora"  (англ.). Архивировано из первоисточника 9 июля 2012.

Ссылки

• Официальный веб-сайт Аниконова (рус.)
• Официальный веб-сайт в США (англ.)